Нидерландский дизайнер Флорис Вуббен показывает, что керамика может быть не только материалом для посуды, но и основой выразительной мебели. В его работах точность машинного процесса встречается с естественной неровностью глины — поэтому каждый предмет получается непохожим на остальные.
Машины, которые помогают материалу говорить
Студию в Харлеме Вуббен основал в 2009 году. Для своих проектов он разрабатывает и собирает специальные экструзионные машины: они выдавливают глину через заданные формы, но не лишают процесс элемента неожиданности. Дизайнер не стремится полностью подчинить материал — напротив, его подход строится на взаимодействии технологии и природных свойств глины.
На поверхности изделий остаются следы формования, а изгибы и оттенки могут различаться. Допустимые расхождения в размерах достигают примерно 10%: это часть авторской задумки, а не дефект. Благодаря такой вариативности мебель напоминает не тиражный продукт, а застывший момент работы с материалом.
От строительного кирпича к предмету искусства
Одним из примеров этого подхода стал табурет Glazed Stool Model Four. Его массивная форма отсылает к грубой архитектуре и оборонительным сооружениям, сохраняя при этом тщательно проработанную поверхность.
В 2024 году в нью-йоркской галерее The Future Perfect была представлена коллекция Brick. Вуббен переосмыслил привычный строительный кирпич, превратив его в скамьи, люстры и рамы для зеркал. Для серии использовали глину из нидерландского польдера Доллар — территории, отвоёванной у моря. Так материал связывает дизайн с историей места и его преобразованием человеком.
Хотя керамика остаётся одной из главных тем студии, дизайнер работает также с деревом, стеклом и смолой. Его проекты исследуют границу между функциональным предметом и скульптурой, а заодно предлагают иначе взглянуть на совершенство: не как на безупречную одинаковость, а как на выразительность индивидуальных особенностей.
